3x3 #59. El audio, una industria de futuro
🎧 Newsletter AudioGen: 3 reflexiones + 3 noticias + 3 sugerencias
3x3 es la newsletter de AudioGen en la que Jorge Heili, Luismi Pedrero y Agustín Espada comparten cada semana 3 reflexiones sobre la industria de la radio y el podcast, comentan 3 noticias para estar al tanto de su evolución, y proponen 3 recomendaciones en torno al universo sonoro para apreciar el renacimiento digital del audio.
¡El audio y la radio están de fiesta! Iniciamos esta edición de AudioGen con la noticia de la puesta en marcha de una gran innovación en la radio FM, que comienza a usar la geosegmentación en Estados Unidos. Es algo similar a lo que experimentas en tu smartphone cuando escuchas publicidad local, pero ahora en un receptor de radio analógico. Si esta tecnología se consolida, el medio dispondrá de una muy eficiente herramienta para captar nuevos anunciantes locales, expandir el inventario de su publicidad y brindar oportunidades a los creadores de contenidos.
Los podcasts también se consolidan: los escuchan casi 100 millones de oyentes por semana en EE. UU., ¡y nada menos que 8 episodios de media! Siempre advertimos que no conviene extrapolar los datos de ese país a otras realidades, pero las señales son inequívocas: si allí la audiencia de radio superó a la de TV en 2023 y ahora, entre los más jóvenes, el podcasting la está alcanzando, los pronósticos parecen claros. Quienes amamos, trabajamos y formamos parte del universo del audio y la radio no somos unos unos ‘loquitos lindos’: estamos ante una industria de futuro.
Jorge Heili
🤔 3x COMPRENDER
1. La radio FM prueba la geosegmentación
La noticia: La Comisión Federal de Comunicaciones (FCC), la agencia estatal que regula las telecomunicaciones en Estados Unidos, ha aprobado el uso de tecnología de segmentación geográfica (geotargeting) para que las radios FM emitan contenido dirigido a zonas concretas mediante amplificadores de señal. Ello permite que una estación de radio distribuya por vía hertziana contenidos diferenciados y publicidad hiperlocal a varias zonas distintas en una misma área de cobertura. La decisión ha sido celebrada por las estaciones de radio locales, regionales y de minorías, pero criticada por las grandes cadenas y la Asociación Nacional de Broadcasting (NAB). Las primeras pruebas permitirán activar el geotargeting tres minutos por hora, y las radios tendrán un límite máximo de 25 amplificadores de señal para segmentar el contenido localizado. La autorización inicial es por un año.
El contexto: El consumo de radio en FM es el estándar global; la escucha por streaming representa en torno al 20% de la audiencia, y el DAB+ solo es relevante en el Reino Unido (más de 50 millones de receptores), países nórdicos y Alemania (con 25 millones de dispositivos). GeoBroadcast Solutions (GBS) ha desarrollado la tecnología ZoneCasting, que permite ejecutar el geotargeting. La FCC ha autorizado a todas las radios que deseen distribuir su señal con este modelo: el oyente seguirá recibiendo la programación en los receptores tradicionales, pero cada estación deberá invertir entre 51.000$ y 59.000$ para adquirir las licencias. ¿Por qué la NAB se opone a la decisión? Porque asegura que este sistema genera interferencias de señales, entre ellas a la radio HD. En cambio, los promotores del geotargeting aseguran que los grandes medios temen perder anunciantes, pues ahora se puede segmentar la publicidad por grupos y sectores minoritarios.
El significado: La radio FM tiene una ventaja inigualable: es fácil de usar. Un botón de encendido y un sintonizador. La introducción del radiogeotargeting ofrece tres ventajas: 1) La segmentación permitirá ofrecer contenidos hiperlocales y avisos en áreas muy delimitadas. 2) Con esta tecnología, la radio se aproxima a la experiencia online o en apps que geolocalizan la publicidad. 3) Supone una oportunidad para abrir más opciones de venta de anuncios en un medio que en los últimos años ha reducido su facturación. También implica algunos cuestionamientos: 1) El precio de la tecnología para una radio es alto: supera los 50.000$, y aún podrían generarse costes adicionales. 2) El geotargeting necesita ajustes de precisión, pues interfiere en la calidad de señal de otras estaciones (lo dice la NAB). 3) Las licencias actuales se limitan a una prueba experimental de un año. ¿Quién asumirá una inversión semejante si la experiencia para el oyente es negativa y esta tecnología se descarta?
📎 RadioWorld [inglés]
2. El teatro también se escucha en Audible
La noticia: La división en España de Audible, el servicio de audio por suscripción de Amazon, presentó el 27 de marzo, en el Teatro del Círculo de Bellas Artes de Madrid, dos obras de teatro de Mario Vargas Llosa que por primera vez se han adaptado al formato audiolibro. Bajo la dirección de Gloria Tarridas, las reconocidas voces de Aitana Sánchez-Gijón y Pedro Casablanc recrean en Las mil noches y una noche la parábola de Sherezada y Sahrigar –para ella, contar cuentos que capten la atención del Rey es cuestión de vida o muerte–, y relatan en Odiseo y Penélope los principales episodios del legendario viaje narrado por Homero. Tras la proyección de un saludo del propio Vargas Llosa, los actores interpretaron en vivo algunos fragmentos de ambos títulos que el público escuchó a través de unos auriculares luminosos, y después participaron en un coloquio junto a los responsables de la plataforma.
El contexto: «Impresiona mucho ver el patio de butacas a oscuras con las luces de los auriculares», confesó Aitana Sánchez-Gijón, para quien estas obras suponen una mezcla de lectura dramatizada e interpretación que no se aleja de la experiencia en un teatro. «Esto es lo más moderno que he hecho nunca», apostilló sonriente Pedro Casablanc, que describió así cómo había afrontado su papel: «Los actores hemos de aprender a dominar los espacios; en un audiolibro todo se concentra en la sala de grabación, donde la relación con el micrófono es íntima, sensual: representa a cada oyente, y debemos saber seducirle al oído». Ambos entienden los audiolibros como una fabulosa plataforma de exposición para el teatro: «Una obra se disfruta más cuando se conoce; ahora no sólo puede leerse, también escucharse; de algún modo, se recupera la tradición del radioteatro e incluso de la tradición oral».
El significado: No es la primera incursión de Vargas Llosa en el audio hablado bajo demanda; el escritor peruano ya dirigió en 2020 la adaptación de 77 obras literarias clásicas para Mi novela favorita, un podcast producido por Radio Programas del Perú (RPP). Las mil noches y una noche y Odiseo y Penélope acercan al millar el listado de títulos teatrales en español e inglés disponibles en Audible, una plataforma que, tras el cierre de Sonora y la apuesta por los podcasts conversacionales de Podimo, se ha convertido en la principal referencia para los contenidos narrativos de ficción y no ficción en la oferta de audio de pago en España. En su catálogo se concentra una amplia variedad de IPs procedentes de novelas, series televisivas y de servicios VOD, películas, revistas e incluso de otros podcasts: la mejor manera de ejemplificar la naturaleza del modelo de suscripción y su singularidad en el mercado.
📎 Audible [español]
3. La música alcanza su récord de facturación
La noticia: La Federación Internacional de la Industria Fonográfica (conocida como IFPI por sus siglas en inglés) ha publicado su informe Reporte Global de la Música 2024: El estado de la industria, en el que se muestra que la facturación total de la música grabada mundial alcanzó en 2023 los 28.6 mil millones de dólares. Esto supone un crecimiento interanual del 10,2%, una tasa sólo superada por la registrada en 2021 tras la caída por la pandemia. Los ingresos generados por las plataformas de streaming explican el 67,3% del total: de ese porcentaje, las suscripciones aportan el 48,9% y la publicidad el 18,5%. Desde 2020, las ventas físicas han dejado de caer y muestran un leve crecimiento que las coloca en el 17,8%, con una facturación de 5.1MM$ (el piso en 2020 fue de 3.7MM$). El único segmento del negocio que encogió su facturación fue el de las descargas.
El contexto: La erosión del negocio de la industria musical se frenó en 2015, primer año de crecimiento desde 2001. Sin embargo, el verdadero cambio de tendencia se produce a partir de 2021, cuando los niveles de negocio han superado máximos históricos. El crecimiento viene impulsado, geográficamente, por las regiones y continentes del hemisferio sur: África Subsahariana (24,7%) y América Latina (19,4%). México (18%) y Brasil (13%) son los países con mayor peso en la región. El aspecto crucial del informe parece estar puesto, disimuladamente, en el porcentaje creciente que los artistas capturan de la renta conjunta: el 34,9% de la facturación (poco más de la tercera parte) es alcanzada por los verdaderos protagonistas de esta industria, con un crecimiento interanual del 20% (el doble de la tasa general). Sin embargo, estos números son de 2021, cuando los pagos de las discográficas a los músicos crecieron un 96% desde 2016.
El significado: La industria musical muestra grandes números, los mejores en tres décadas. La reconversión del negocio es total, y el crecimiento parece sostenible. Las regiones no centrales impulsan el negocio, principalmente porque acceden cada vez con más fuerza al negocio de las plataformas de streaming. No es casual que América Latina sea una de las regiones con mayor tasa de crecimiento interanual de suscriptores para Spotify, ni que allí se encuentre la mayor cantidad de superoyentes musicales de la plataforma, ni que quieran replicar este fenómeno en otras regiones del Sur global. Además de la transformación absoluta de las fuentes del negocio (del físico al streaming), la industria musical asiste a una verdadera globalización del mercado: no solo por el costado artístico (músicos que giran y suenan en todo el mundo), sino por el crecimiento de la facturación al margen de los “mercados tradicionales” para la industria.
📎 IPFI [inglés]
🧐 3x CONOCER
1. Cien millones de oyentes de podcasts en EE. UU.
Casi 100 millones de personas –el 34% de la población– escuchan podcasts cada semana en EE. UU., según la última entrega del informe Infinite Dial que elabora Edison Research. Con un promedio de 8 episodios a la semana, las mujeres (9,2 episodios) escuchan más podcasts que los hombres (7,2 episodios). También se identifican récords de consumo de audio por streaming, con 201 millones de estadounidenses escuchando audio digital cada semana. El 90% de la población de 12 a 34 años accede al audio en dispositivos digitales, y tiene todo el sentido cuando el 93% de la población dispone de un smartphone, una Smart TV y/o un altavoz inteligente. Uno de los datos más llamativos es que la popularidad de los smart speakers se ha estancado, aunque 98 millones de personas poseen ya uno de estos equipos. Este comportamiento también se ha detectado en otros países: indicios de que estos dispositivos no han terminado de entusiasmar al gran público.
📌 Edison Research [inglés]
2. El audio sigue ganando entidad en New York Times
A punto de cumplirse un año desde el lanzamiento de su aplicación de audio, que en 2023 superó el millón de descargas, The New York Times anuncia que ofrecerá la mayoría de sus nuevos artículos (no los ya publicados) como narraciones leídas a través de una voz automatizada. Según Stephanie Preiss, gerente de audio y TV del periódico, las versiones sonoras ya están disponibles para un número limitado de usuarios, y pronto se ampliarán a todos los suscriptores. Parte de los textos –entre el 15 y el 20%, en especial las historias más personales– serán leídos por los propios reporteros, opción que ha resultado muy efectiva para que el periódico conecte con el público joven. Aunque la estrategia intenta ampliar el alcance de las informaciones que publica el diario, las noticias en audio del NTY podrían, además, atraer por sí mismas anuncios publicitarios diferentes a los de las versiones escritas.
📌 Axios [inglés]
3. Secreto de podcasters: publicidad en videojuegos
Algunos de los principales podcasts de Estados Unidos (pertenecientes a Wondery, Lemonada, iHeartMedia o Alex Cooper con su Call Her Daddy) han impulsado la cantidad de seguidores en Apple Podcasts y la descarga de episodios gracias a la publicidad en videojuegos. La empresa MowPod ofrece este servicio por una inversión mínima de 5.000$; la mecánica incluye un anuncio donde el jugador debe realizar una acción para recibir una recompensa relacionada con el juego: reproducir un episodio o seguir a alguno de esos podcasts en una página creada por MowPod. La estrategia ha aumentado los números de muchos títulos, que invierten hasta 5$ por cada nuevo seguidor. Esta mecánica recuerda la propuesta de Audire que contamos en AudioGen y el potencial de la publicidad de audio en los videojuegos. Pero también muestra lo endebles, frágiles y manipulables que llegan a ser las cifras de los contenidos digitales: ahora también sucede con los podcasts.
📌 Bloomberg [inglés]
🔄 Las noticias de nuestra newsletter amiga
El 46% de internautas españoles escucha radio online
Los resultados de la edición nº 26 del estudio Navegantes en la Red que realiza la Asociación para la Investigación de Medios de Comunicación revelan valiosas conclusiones sobre el consumo de Internet en España.
El promedio diario de uso de Internet es de casi cuatro horas;
El 91,9% de los usuarios recurre al smartphone para conectarse;
El 46,7% (+2 puntos en un año) ha escuchado una cadena de radio en directo por Internet en los últimos 30 días;
La escucha de podcast se sitúa en el 26% para programas emitidos en radio y el 21,2% para las producciones nativas;
Las plataformas de podcasts más escuchadas son Spotify (42,9%), las cadenas de radio (36,6%) e iVoox (21,6%).
Encuentra todas las conclusiones en Tendenci@s, la newsletter de nuestro amigo Ismael Nafría, que además ha estrenado nueva imagen.
🧏♀️ 3x DESCUBRIR
1. BBC ilustra el valor añadido de la radio musical
Esta semana se han cumplido ¡40 años! desde el lanzamiento de West End Girls, el tema que catapultó a la fama al dúo británico Pet Shop Boys. Coincidiendo con esa efeméride, el disc jockey de BBC Radio 2 Gary Davies estrenó a nivel mundial –una práctica en otro tiempo exclusiva de los formatos Top 40– el nuevo single del grupo, Dancing Star, inspirado en la vida del bailarín soviético Rudolf Nureyev, y con una base rítmica que remite precisamente al hip hop de los años 80. Neil Tennant y Chris Lowe asistieron hace algunas semanas al programa Radio 2’s Piano Room [lo recomendamos en nuestra anterior edición], donde consagrados artistas del pop interpretan dos de sus hits y un cover de éxitos ajenos en los estudios Maida Vale, la sede de la Orquesta Sinfónica de BBC. Ambas constituyen modélicas iniciativas para reivindicar el valor diferencial de la radio musical en la era de las plataformas.
🎧 BBC Sounds • ⏱ 3m32s [desde 1:38’45”]
2. El streaming y la caída de los medios masivos
¿Son los streamers el nuevo mainstream? El creador de Vorterix y del icónico show televisivo CQC (Caiga Quien Caiga) Mario Pergolini explica en esta entrevista con el periodista de Radio Mitre Jorge Lanata cómo funciona hoy el mercado publicitario del streaming y el inmenso cambio en el modo de consumir según las plataformas, las edades, la emisión en vivo u on demand. Pergolini se detiene en los casos de los canales de streaming como Luzu TV (1,36 millones de suscriptores en YouTube) y Olga (631.000) de Argentina, el éxito de MrBeast (249 millones) o los personajes e influencers capaces de captar audiencias más grandes que la televisión o la radio y generar negocios millonarios. No obstante, como reconoce el empresario, «la dinámica también construye figuras y éxitos muy fugaces».
🎧 YouTube • ⏱ 25m19s
3. Los podcasts periodísticos en la Fundación Gabo
Daniel Marquínez es el Director de Proyectos Especiales de la Fundación Gabo, creada por Gabriel García Márquez, que desde hace algunos años concede una distinción especial a los podcasts en sus premios periodísticos. ¿Cómo consideran ese género? En esta charla en Almacén de podcast, Marquínez señala: «Puede ser algo muy corto, un episodio que en 15’, y de manera concisa, cuenta un suceso o una cobertura diaria. Se pueden postular series o temporadas, no hay tantas categorías como en otros premios». Y agrega una distinción muy importante: «Este es un premio a las mejores historias de Iberoamérica, no a la técnica, no al audio perfecto, aunque sí se tiene en cuenta cómo se recoge el sonido o las capacidades técnicas, pero lo que se valora es que la historia sea bien contada».
🎧 Spotify • ⏱ 23m21s
Tremenda recopilación de antecedentes, así dan ganas de seguir poniendo energía en el mundo del audio / podcast. Muchas gracias por esta publicación
Excelente repaso y totalmente de acuerdo “la industria musical asiste a una verdadera globalización del mercado: no solo por el costado artístico (músicos que giran y suenan en todo el mundo), sino por el crecimiento de la facturación al margen de los “mercados tradicionales” para la industria”