3x3 #139. Escuchar la industria, entender el cambio

🎧 El video reorienta el podcast 🎧 La madurez de las plataformas en España 🎧 Triple alianza de audio a la mexicana

AudioGen 3x3 la escribimos y editamos Jorge Heili, Luismi Pedrero y Agustín Espada. Desde 2022 compartimos cada semana noticias, reflexiones y recomendaciones sobre la industria de la radio y el podcast para reivindicar el valor del audio.

¡Hola, audiogénicxs! Esta es una de las mejores ediciones en el último tiempo. Dicho así, podría sonar fanfarrón, incluso embustero. ¿Qué va a decir uno de los autores de su propia newsletter para mantenerles enganchados y que lean el contenido que les hemos preparado? Me explico. Esta edición luce especialmente porque enfocamos todos los aspectos que nos gusta trabajar con nuestro envío, siempre con el afán de escuchar, entender y explicar cómo cambia la industria.

No es algo que podamos hacer todas las semanas; a veces, los temas no terminan de coincidir. Pero hoy nos mostramos al 100%: acudimos a las fuentes para hablar de creación con el guionista Pablo Lara; les traemos un informe sobre producción de video podcasts; también un repaso a la evolución de las plataformas de audio en España; y, para cerrar, una noticia sobre un grupo radiofónico latinoamericano que promueve la innovación. A ello se suman las recomendaciones agudísimas de Mariana Vaccaro y el contenido premium que siempre nos brinda Ismael Nafría.

Claro, lo que hacemos siempre. Pero no siempre lo conseguimos. Y apreciamos que nos valoren, a nosotros y al contenido. Estamos en un momento crítico para nuestra newsletter y hemos de plantearnos algunas decisiones de cara al futuro. Por eso, queremos saber qué es lo que les gusta, lo que valoran y lo que no. ¿Les interesaría una nueva temporada de AudioGen luego del verano europeo y el invierno sudamericano? Lo estamos valorando. Mientras, les comparto la canción que acompaña mi reflexión y les deseo buena lectura. Y, por favor, confirmen en comentarios si lo que sigue no es una de las mejores ediciones del último tiempo.

Agustín Espada

🎧 ESTRENO: Los perseguidos

El estreno de Los Perseguidos, audioserie que adapta la novela homónima de Fernando Benzo, se ha convertido en la primera gran superproducción de Onda Cero Podcast por su ambición narrativa, su factura tecnológica y la magnitud de su reparto artístico —Salva Reina, Natalia Huarte, Israel Elejalde, Fernando Tejero o Víctor Clavijo, entre otros— y técnico: diseño sonoro de Adrián Velasco, música original de Miguel Lera y producción ejecutiva de José María Moix. La dirección corre a cargo de Pablo Lara, consagrado guionista de series televisivas (El Ministerio del Tiempo) y sonoras (Modo Noche); con él hablamos de las posibilidades creativas de la ficción en audio, de su evolución en España y del reto que ha supuesto esta producción.

🧐 3 TEMAS DE ACTUALIDAD

1. El vídeo (re)dirige la orientación del podcast

Se acaba de publicar The State of Video Podcasting 2026, un estudio de la compañía de bases de datos Million Podcasts que analiza 34.000 video podcasts en inglés (episodios, plataformas y audiencias). Su gran hallazgo es la fuerte concentración: el 10% de los shows capta el 85,4% del tiempo de escucha, mientras que el 1% (340) atrae el 42%, y la mitad inferior apenas reúne el 1%. La mediana de audiencia mensual es de 2.000 oyentes, frente a una media de 32.000, lo que evidencia un mercado muy desigual. Un dato clave: el 100% del Top 10 se distribuye en YouTube, consolidando al video como condición de escala más que como complemento.

El informe revela que predominan los formatos conversacionales, y que los episodios largos (más de 90’) consiguen audiencias hasta 225% superiores. La recurrencia también es decisiva: los shows con más de 500 episodios tienen medianas de audiencia hasta 150 veces mayores que aquellos con menos de 25. El consumo se organiza por descubrimiento algorítmico: el clip funciona como entrada, y el contenido largo como retención. Los shows con patrocinio registran audiencias siete veces mayores (10K vs 1,5K), confirmando que la inversión sigue a la escala. El video podcast amplía los formatos publicitarios, pero no altera la lógica de concentración.

El reporte sugiere que el video podcast no democratiza el ecosistema, sino que profundiza dinámicas winner-takes-all propias de plataformas como YouTube: pocos concentran la atención mientras la larga cola compite por visibilidad. Esto tensiona la idea del podcasting como espacio abierto, mostrando que su evolución hacia el video lo acerca más a la economía de creadores de plataformas que a un modelo descentralizado. En síntesis, más que una expansión del podcast, este estudio muestra que el video trae un proceso de verdadera (real) industrialización del podcast, el resultado final de su plataformización.

📌 Million Podcasts [inglés]

2. La madurez editorial de las plataformas de audio

15 años después de la aparición de iVoox —el audiokiosco que facilitó la distribución masiva del podcast en español—, y a punto de cumplirse una década desde el lanzamiento de Podium Podcast, las plataformas de audio bajo demanda reflejan ya señales de madurez en España. Lo prueba un estudio recién publicado en la revista Visual Review como parte del proyecto ESCUCHAD.es donde se constata no solo el crecimiento en el volumen de actores, sino también su diversificación temática, narrativa y estratégica: conviven propuestas generalistas, servicios de suscripción, proyectos institucionales, propuestas infantiles y catálogos orientados a nichos muy específicos. En definitiva, un ecosistema cultural e industrial con identidad propia.

El análisis de los estrenos originales en 2024 muestra tendencias especialmente relevantes: las plataformas priorizan producciones conversacionales de bajo coste y alta frecuencia, pero mantienen espacios para formatos narrativos de no ficción, ficción sonora y branded podcasts vinculados a marcas y entidades culturales. También se consolida la búsqueda de la especialización: servicios como Audible, Loquis o CaixaForum+, y proyectos infantiles como Ditto Kids o Babypar orientan su producción hacia audiencias y usos concretos. El estudio confirma el papel central de las plataformas en la curaduría y descubrimiento de contenidos, un rol decisivo en el actual mercado de saturación de la oferta y fragmentación de la atención.

En ese escenario condicionado por la visibilidad algorítmica, y en plena expansión de los video podcasts y los consumos híbridos (sonido, imagen y redes sociales), las plataformas están reforzando su papel como grandes intermediarias en la elección: seleccionan, jerarquizan, recomiendan y fidelizan usuarios en un entorno donde descubrir nuevos títulos resulta cada vez más complejo. El reto, no obstante, es construir modelos sostenibles que combinen identidad editorial, capacidad de recomendación y estrategias de monetización. De ese logro depende también el crecimiento de una industria que aún busca consolidar su madurez definitiva.

📌 Visual Review [español]

3. Triple alianza de audio a la mexicana

La alianza de tres marcas con perfiles complementarios ha supuesto estos días una noticia de gran impacto para la industria del audio en México: el Grupo Fórmula, uno de los principales operadores radiofónicos, con una amplia red de emisoras y líder en radio hablada; Enchufe TV, referente regional en contenidos nativos digitales con alcance global en plataformas como YouTube; y Elefantec, especializada en producir contenidos para marcas. El rol de Grupo Fórmula es central tanto por su escala como por representar a un actor histórico del broadcasting que busca reposicionarse en el ecosistema digital.

El acuerdo refleja un cambio en la economía de medios: la centralidad ya no está en el soporte, sino en la producción de IPs (propiedades intelectuales) adaptables a múltiples plataformas y financiada mediante fuentes híbridas. Grupo Fórmula aporta estructura, audiencias y posicionamiento en radio informativa; Enchufe TV suma alcance regional y engagement en entornos digitales; y Elefantec articula el vínculo con el mercado publicitario. Se configura así una convergencia entre actores legacy con infraestructura y actores digitales con capacidad creativa.

Para la industria radiofónica, la alianza es especialmente significativa: la radio encuentra aquí una vía de adaptación al ecosistema digital ampliado a través del branded content y la producción audiovisual. Esto implica una hibridación que desborda la emisión lineal: ya no solo se emite, sino que se producen contenidos pensados para circular en múltiples plataformas. En este marco, Grupo Fórmula ensaya una estrategia de diversificación que anticipa un escenario donde la sostenibilidad dependerá de la integración transmedia y la capacidad de disputar ingresos en formatos más complejos que las cuñas tradicionales.

📌 Radio Fórmula [español]

📍AUDIO_DATOS

👉 3 SUGERENCIAS DE…

Mariana Vaccaro es argentina, licenciada en Ciencias de la Comunicación por la Universidad de Buenos Aires (UBA). Periodista, editora e investigadora especializada en audio, audiencias y narrativas digitales, fue directora de la comunidad iberoamericana Podcasteros, y coordinó y analizó los datos de EncuestaPod, uno de los principales estudios colaborativos sobre audiencias de podcast en español.

Mariana ha trabajado en proyectos de producción, formación y contenidos para Spotify, Fundación Gabo, medios y productoras de América Latina, Estados Unidos y España. Actualmente desarrolla proyectos vinculados al audio narrativo y coordina Silencio, Club de Escucha, un espacio presencial de narrativa sonora contemporánea en Madrid cuyo próximo encuentro será el próximo sábado, 23 de mayo, en la sala Mandolina. Aquí se pueden adquirir las entradas.

1. ¿Cadena, programa, sección o comunicador en radio?

«Recomiendo Un libro, una hora en la Cadena SER, dirigido por el periodista Antonio Martínez Asensio. Comenzó en 2019 con un formato a mitad de camino entre audiolibro y reseña literaria. Su objetivo es acercar a la audiencia las grandes novelas de la literatura con una narrativa ligada al canon literario y al espacio institucional de la radio: primero, porque las historias pasaron por la industria editorial y obtuvieron reconocimiento; después, por haber encontrado lugar en la parrilla de una de las principales emisoras comerciales de España, la Cadena SER. Su distribución en plataformas de podcast lo posiciona entre los programas más escuchados del país. Una propuesta clara, simple y muy bien hecha».

📻 Un libro, una hora (Cadena SER)

2. ¿Un podcast interesante, original o relevante?

«Afuera de la biblioteca o del estudio de radio, como gesto narrativo más primario y espontáneo que la prosa, están los relatos que circulan en el barrio. Esos que empiezan con “¿Sabes lo que le pasó a…?” El chisme (cotilleo). Poco antes de la pandemia, en São Paulo, una mujer negra usa su teléfono y una caja de cartón como estudio de grabación para contar historias de personas comunes. Su oratoria es tan atrapante que Não Inviabilize alcanzó el puesto 12 entre los podcasts más escuchados de la historia de Spotify a nivel global. La psicóloga Déia Freitas narra historias reales enviadas por su audiencia. El proyecto supera los mil relatos publicados y las 500 millones de reproducciones, según su web. Un fenómeno de oralidad contemporánea que demuestra cómo una voz puede construir comunidad, intimidad y escucha masiva al mismo tiempo».

🎧 Não Inviabilize (web)

3. ¿Otro contenido de interés para la gente del sector?

«Una vez al mes, en una pequeña sala de cine de Madrid colmada de personas, las luces se apagan y la pantalla no se enciende. Durante cerca de 45 minutos solo hay sonido. El musicólogo y artista sonoro Miguel Álvarez-Fernández conduce este espacio en el que cada sesión presenta un tema como hilo conductor, y las obras sonoras aparecen yuxtapuestas o superpuestas entre sí. Esta propuesta, poco habitual dentro de la oferta cultural contemporánea, sucede en la Sala Borau de la Cineteca de Matadero Madrid. La recomendación es ir y percibir».

📲 Relatos del ruido (Cineteca Madrid)

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🔄 La noticia de nuestra newsletter amiga

Ganadores europeos Digital Media Awards 2026

La asociación internacional de medios WAN-IFRA ha anunciado los ganadores europeos de sus Digital Media Awards edición 2026, que competirán por los premios globales que se darán a conocer durante el World News Media Congress 2026 en Marsella (Francia) a principios del mes de junio. Entre los ganadores se encuentran varios medios españoles: Maldita.es y los diarios ABC (con dos premios) y Diari ARA.

En la categoría de mejor proyecto de audio periodístico, el vencedor entre los medios nacionales fue ABC con el podcast documental Escoltas: la sombra que me protegía de ETA, mientras que entre los medios regionales fue reconocida la serie Black Circle: The Shocking Story of Norwegian Black Metal, del diario noruego Bergens Tidende (grupo Shibsted, al que también pertenece la plataforma de audio Podme).

El periodista y consultor Ismael Nafría se hace eco de todos los galardonados en las diferentes categorías de los WAN-IFRA European Winners 2026 —con los enlaces a cada proyecto ganador— en la edición nº 152 de Tendenci@s, newsletter quincenal sobre medios y contenidos digitales, recursos y oportunidades, The New York Times y el mundo de las newsletters.